【不停滾動的平衡】
Steve Klain用玻璃探索人我的互動
文＼愛莫
（刊載於『琉園季刊』No.20，2008/03春季號）
（此為在博物館工作的愛摸，開始定期為展覽寫文，刊於雜誌上。由於前前後後寫了幾篇，總
算還能成冊，所以開始收錄於自己的Blog嚕～這些文章多半來自於愛摸辦展期間，與藝術家交
流，從旁觀察並自我延伸，所寫出的文章。）
我們看到的是色彩繽紛的幾何排列，對Steve Klain而言，卻是藉此放大了一切感知；他總能
見微知著，乃至每一個創意的產生，都意義深遠。作品是美的，後面的心思更美，而這一切都
只有一個主題，那就是人。他的作品像是一份最精準的報告，探索了人的個體與群體，進而探
索人的一生。
對比Steve的作品所帶來的不安感，他總散發陽光般和煦的親切感；自2月12日來台，連續一
週的玻璃教學課程中，他總是盡心傾聽，從我們殘破的英文中微笑理解；他也喜愛觀眾，即使
被快速而尖銳的中文包圍，一雙慈藹卻不失好奇的赤子之眼，總靜靜接收這一切。這位60多歲
的老先生，充滿活力地將整個世界納入自己的人生體驗，自此開展綿延的藝術之旅。
Steve的創作傳奇從1996年，他決心從一位白領階級的企業家，拋棄一切投入藝術領域開始，
那時他已50歲。從學生時期，Steve即熱愛藝術，在加州州立大學曾研修劇場藝術。然而，家
人的期許，讓他成為一位商人，從事的是五金，與藝術毫無關聯。現在若向他問起當時的心情
，他會笑說：『我痛很每一天！』
生命永遠有出口，1996年Steve接觸了當今最有名的玻璃藝術學校Pilchuck，一回家就決定
了自己的未來之路，全心投入藝術；只不過，那時他已五十歲。他很幸運地獲得妻子的支持，
這一頭栽入就是12年；而如同用對了鑰匙開對了門，研習玻璃以後，短短兩年即成為課程助教
，2001年更開設自己專屬的課程，將藝術的領域拓展到教學上。
Steve位於南加州的家中有個完整的工作室，他用防止玻璃碰撞的厚軟棉墊，在工作室裡做了
一張床。Steve熱愛創作，常常一工作就是16個小時，回神時已夜裡12點，又是不得不睡工作
是的一晚。個性溫暖的Steve喜歡與玻璃創作好友一起工作，常旅遊各地教學，也邀請同好來
自己的玻璃工作室，在彼此靈感的激盪下，開啟創作的主題。
（Steve Klian本人）
一顆顆飽滿的玻璃球置於玻璃盤上，沒想到真的可以拿起來？岌岌可危的平衡關係，彷彿凝聚
於滾動的一瞬間，這是Steve對六十年歲月的生命體悟。如果你要為Steve安上一個職稱，他
會鄭重地告訴你，他並非一位『玻璃藝術家』，而是一位『使用玻璃的藝術家』。這兩者的差
異到底在哪兒？在於Steve對藝術與人生的態度。
相較於與時間賽跑、與高溫玻璃妥協磨合的吹製藝術家們，Steve更希望能將內心的想法完整
表現，於是他選擇了Roll-up這個技法。Roll-up獨特的第一道步驟『爐內成型』熔合技法，
讓作品上的紋路精準呈現，也讓創作的過程不至於因為溫度而受侷限。但對Steve而言，作品
所表達的思想，遠比技法的呈現和難易與否，重要許多。記憶起一次Steve與琉園執行長王永
山共用早餐時的對話，當時執行長驚嘆於其作品的精緻，問及這樣的技法是否困難，他居然害
羞地回答『做這些其實很簡單』。這答案真是不禁讓人莞爾，這藝術家可真不會推銷自己，但
這就是Steve的謙虛。他曾說，會選擇玻璃為材質，是因為玻璃具有折射與透射的獨特性，與
他的創作概念吻合，但若有一天他的靈感需要用其他材質表現時，他也會毫不猶豫地做下去。
這是Steve對藝術的態度，也映照到他對探索人生的執著。
觀看Steve的作品，簡單的幾何形狀搭配點線面的結構，傳達出極具抽象的原始概念；它看似
規律而剛硬，卻又溢滿著無法抗拒的有機狀態。事實上，這是Steve對萬事萬物深刻瞭解後的
恣意放大，包括了人與人的互動，自身回憶與為來的匯集，甚至好的壞的，一併萌芽。『平衡
』是Steve作品重要的主題之一，他說：『我最近的創作，總在尋找、探索人世間的事務；那
些不容易維持的平衡狀態，讓我覺得樂趣無窮。我也試著解析個人的觀察，在停下腳步時，總
細細品味著各種經驗。』對於這世上以千便萬化為常態的刺激環境下，我們常需要改變自己，
好讓自身與新環境達到短暫的平衡，而短暫的平衡又將創造新的環境與刺激，自此循環不已，
正如同在凹盤上不停滾動的圓球。
以作品【平衡系列75號-重量關係】而言，主題翹翹板的兩邊各自承載著一顆球；一方大而色
澤鮮艷，一方卻小而暗沉。這個作品的靈感來自於Steve年幼的回憶；他憶及當時身材比自己
嬌小許多的弟弟，即使費盡方法，也無法把坐得穩穩的Steve抬起時，看到了這世上強弱勢力
的抗衡關係。而作品【平衡系列75號-群與單】，玻璃盤上規律而排排站的圓球，由一顆獨自
站在前端的圓球所領導；但領袖所據之地傾斜，究竟是領袖帶著人群往前，抑或群眾推著無力
反抗的領袖跌落深淵，誰也說不準。這件探討人類群居關係的作品，靈感竟來自於中國的兵馬
俑，真讓人倍感意外又絕對貼切。
【平衡系列75號-重量關係】
【平衡系列-群與單】
在他的作品中，球代表人的個體，底部的玻璃盤則是這個世界。而有一次，他很感性地說，圓
滿的球就像他的妻子，無論從哪個角度觀看都如此無瑕；而他自己，則是下方那片凹凸起伏的
盤子，帶著許多缺點與錯誤，卻幸運地擁有一顆這樣完美的球，總能從他不完整的身軀上找到
最恰當的平衡點。
Steve的浪漫與溫暖，也傳染給每一位學生。他從不帶批判地欣賞每一位學員的作品，總是微
笑地給予建議。然而每一期上課時，Steve也會要求學生帶一件自己最不喜歡的創作；他描述
當學生步入教室，看到桌上的一只榔頭時，頓時心生懊惱或恐慌的模樣，實在生動有趣。他說
：『絕不能把自己的作品當寶貝！』；他認為，學習將自己認為不好的作品破壞，是一種紮實
的人生體驗，正如我們對待人生中所有事物應有的態度。此外，Steve也認真地將創作過程視
為一種成長，他反覆地創作結構一樣的作品，並給予編號，以觀察自身的變化。
在溫暖待人的態度下，Steve是一位創作嚴謹的藝術家。現在的他，任教於Pilchuck，每年
並獲邀於美國、英國、西班牙與日本各地教學，同時其作品亦獲西班牙Del Vidreo國家博物
館、紐約藝術設計博物館和紐約康寧玻璃博物館等典藏。
或許，很多人以為藝術這個領域，若未及早投入，即為時已晚，也因而放棄了當初對藝術的熱
愛。然而50歲才投入藝術的Steve，正能毫無所顧地咀嚼自己豐厚的人生，回顧並瞻遠。沒有
包袱的他，看重的是藝術的思想，與傳承的意義。2008年下半，Steve將與孫女舉辦一個名為
【Legacy（傳承）】的展覽：看來，也是意義深遠。但願熱愛藝術的朋友，於5月26日前親來
琉園水晶博物館一探Steve【映象新衡】玻璃特展。
【平衡系列37號-塔】
三個幾何：圓球、方柱，與三角形。
最上方的圓球，像是站在成功頂端的人；中間的方柱，則是支撐起主角的一切力量。然而三角
形呢？小而微不足道的三角形，卻是真正不能或缺的大角色，只要稍一歪斜，整件作品也因此
崩毀。
這靈感來自某次Steve Klain看到門檔備取走後，快速關起的門。對比到人生中，許多我們容
易遺忘忽略的事物，卻正是支撐我們為何往前行的真正主因，然而一旦沒了根本，就什麼都沒了。
【平衡系列47號-他們的夥伴】
背對著三顆整齊劃一、規則排列的完美球體，那瓶子是多麼地格格不入？孤獨、扭曲，鮮艷卻
過份跳脫作品的顏色，被排擠於群體之外的瓶子，彷彿被群眾無形的壓力所推動著，緩緩從傾
斜的角落墜入深淵。
然而並非夥伴嗎？沒有瓶子，三顆球還能自己平衡嗎？
Steve Klain回憶童年時期，並試著體會孩童世界中的和平與殘酷，於是創作出這件趣味橫生
，又充滿思想的作品。
編按：當然展覽卡片也是我設計的，一併收錄。
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