微幅的慾望慶典

（很難選封面，因為我最喜歡的是瀧翻滾在回憶裡的那段藝術畫面，那是最哲學，最有意境的橋段）
 

  
 （當五感消失，我們失去了什麼？還有什麼被留下來？所以我選擇這張當封面）
 

 
（其實這篇心得，真是不知道該放在電影類，還是小說類，因為我都看了。但電影有畫面，還是帥哥的畫面，所以為了展現截圖，決定放在電影類！）（？）
（封面的選擇，看過電影或小說的人絕對懂。冒著煙，一路往天上衝的戰機，下一步是什麼？當雙眼因直視著陽光而什麼都看不到時，緊接而來的命運，就是永遠的0）

   
          書名：哪啊哪啊神去村（神去なあなあ日常） 
          作者：三浦紫苑（三浦しをん）
          著作完成：2009年 
          譯者：王蘊潔 
          出版社：新經典文化 
          出版：出版十九刷，2011年12月

            （雖然較喜歡日本的封面，但台版也不差，既然讀得是中文版，就放了這張圖）
            

 
（特別選這張當封面，是因為當我們僅看著遠景與女主角時，並不會感到她與人類的差異是那麼大，但當我們看到他腳下的屋瓦時，才發現她是那麼地小，而人類與借物族的異同，又在哪裡？）
 

 
 
(上課筆記...每次上課只要狀況允許，我都會速寫當堂課的老師，簡單來說就是上課打混XD)
 

（電影的劇情較為複雜，難用其中一張作為代表，所以還是使用官方封面）


影感《愛情藥不藥 Love and Other Drugs》─ 藥愛情，不要電影！

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75分。
改編自真人真事，且非小說類暢銷書本的故事本身，其實相當值得我們深思。
但電影無論於編劇、角色定位，或劇本本身，都非常地糟糕……
我只想說……把那個拍攝【血鑽石】、【他不笨，他是我爸爸】的Edward Zwick還來阿！！

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Fool從今年319開始......
便參與了為期長達半年之久的「故宮文化創意課程」...（怎麼不是很開心的樣子XD）
課程時間是每週六整天的早上十點到下午六點，說真的是相當需要毅力的，
想到現在每次為了早起而痛苦萬分，當初也不知道自己怎樣失心瘋就報名了XD
不過現在自己轉業為SOHO，所以其實每週能有一天參與這樣的課程，是很讓人感到充實而喜悅的。
之後，我會開始紀錄課程中有趣的事物或心得，但不會完全依照上課時間的順序來寫。
畢竟我是很懶的，一切都要隨緣！（？）


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香水一次不可太濃

葛奴乙屈膝躬身，一手背於身後，另一手誇張地在空氣中無形地畫了一個圈，手中手帕上的香水就隨著
這弧度向四方散射，一波波席捲圍觀的群眾，讓人們陷入狂喜的極限中，忘卻所有教條與隔閡，彼此一
同擁抱與高潮…

很多人的內心，總有一絲期望自己有一天也能體驗到這種絕對，亦是種對自由的探索。然而，看台下的
眾人卻沒有自我，他們不過是聞到了一股帶有魔力的氣味，結果婦人的矜持呢？男人的毅力呢？孩子的
教養或神父的經文呢？他們真的全都放下了嗎？事後無人再敢提起那一場激昂，內心糾葛著被挑起的渴
望與自伐的不安，多不快樂阿！

香水可以聞，但一次一點，讓我們知道自己何時願意突破，何時也能安心止步。

上週的故宮文創課程，請來的老師是被歐洲文化藝術電台ATRE遴選為當今世界最具代表性的八位舞蹈家
之一，也是唯一亞洲出身的編舞家林麗珍老師。現在她是「無垢舞蹈劇場」的藝術總監，呈現給世人的
作品不多，卻皆極具藝術價值。從我閱讀的個人觀感來說，林老師的作品富滿中華文化的情緒，也帶著
台灣民族特有的韻味；她的作品有談到人與鬼、人與神和人與土地，我個人認為這是總結為人與環境（
宇宙）的一切，傳達環境引發我們的喜怒哀樂，和我們對待環境的態度；此外，老師的作品對我而言，
更帶了一點宗教的色彩，關於人神鬼或自然界中各種生物間的關係，常常以一種接近儀式的手法呈現其
情緒，非常獨特。

我們當然都不是專業舞者，對於舞者最基本的將自己的身體交給這個舞台，不但感到既陌生又有點恐懼
。而今天課程的主軸，便是引導讓大家放開自己的心胸，以肢體展現自我最真誠的面貌，所以我帶著些
許忐忑不安和興奮交雜的情緒開始參與課程。

然而課程的內容卻超乎了我的想像……


（林老師的舞碼，在整體上頗有宗教的味道在，而他所推行的「緩行中的漫舞」更增添了這樣的氣氛）




課程開始

一開始，我們五十多位學員，一起在老師的引導下，先從舞台上彼此漫無目的的行走著，到逐漸激烈地
跳動奔跑，步步地開展身軀。舞台很小，所以必然在這樣沒有事前規劃的肢體動作中，很容易與其他學
員互相碰撞，我想這個課程便是要我們從緊張地互相閃開，或不慎撞在一起的狀況下，體會到個體之間
的互動關係。

這樣的開始很有意思，你會因此強烈地發現到對自己身體的不熟悉，感到眼睛與肢體的不協調。我本以
為人稱「靈活的胖子」的自己，可以還滿從容地行進著，卻沒想到身體根本無法順著自己的思緒立即反
應，手跟腳像在打架，常常腳向著左，身體卻傾向右，好幾次與迎面而來的人就這樣呆站著互看，彼此
都不知該往哪移動。反觀一起參加活動的舞團團員，在我們這群彆腳的隊伍中穿梭自如，完全不似學員
那般尷尬。

然而老師並不滿意我們彼此之間散發出的尷尬感（畢竟是來自於各企業的陌生人們，沒一同上過幾次課
），於是開始帶領小團體的互動。他先隨機點了一男一女到舞台的中間，並要他們彼此擁抱。陌生男女
自然害羞，所以兩人身體中間還有很大的空間，老師便一個擠身，將自己卡在兩人的身體中間，笑著要
他們再近一些。即使如此，陌生男女仍然不知該如何「下手」，所以老師索性帶著男學生開始隨意起舞
。舞著舞著，老師突然整個人掛在學員的身上，好像嬰兒一般蜷曲在男生的環抱裡面。男學生很害羞，
只得彎著身體與老師保持一個距離，卻又得使勁力氣支撐住老師的體重，兩人便在奇怪的姿態中僵持不
下，形成奇異的平衡。直到老師的腰傷復發，學生也無法再撐起老師的上半身，其他舞團團員才趕緊上
前將老師扶下來。

站回立姿的林麗珍老師，卻突然哭了出來。她一臉忍著說不出的悲傷，許久才回覆過來。我心中有很強
烈的感受，我自以為我感受到老師極度外放的感知，好似糾葛於與另一個體無距離的溝通中，和對比自
己身體的限度已不如以往。然而同時我內心想像著，如果今日是我被點名，要我與另一名隨機的陌生人
做出毫無距離的肢體接觸，我願意嗎？我會舒適嗎？還是我也能因此感受到另一層次的情感？

逐漸回覆情緒的老師圓著場，笑著與眾學員說這男生能夠義無反顧地支撐著自己，絕對會是個好男人，
要單身女生們好好把握機會。現場眾人笑著點頭，我的內心卻是更多疑惑……


（無垢作品「醮」，舞者散發出非常濃烈的情緒）




課程高潮

結束了第一次的個體互動示範後，老師再次隨機點了另外一對男女上來，要他們背對著背站立，並試著
以此姿勢找出彼此拉近距離的方式。我們底下的眾人屏氣等待著，但學員畢竟毫無經驗，兩個人僅能閉
著眼睛默默地站著，於是老師上前，一手搭上女學員的肩膀，便開始引導她原地旋轉。

女學生在老師的引導下，越轉越快，突然重心不穩，便倒栽在地板上。老師並未放手，順著學生跌倒之
勢，繼續推動著她的身軀，學生便開始在地上打起滾來。接著這態勢竟越演越烈，學生開始自己滾動了
起來，彷彿有股無形的力量牽動著她，讓她一路從場子的最右邊滾到最左邊，撞上了站在一側的舞團團
員，團員們也就一起與她在舞台上滾動著。於是好幾個身軀相互推動著，肢體順著彼此的借力翻動，女
學員也因此時而以跪姿且雙手高舉著往後仰躺下去，或下一秒便雙手趴在地板上，一雙腳在其他人的支
撐下越過空中，一波又一波。

我們底下的人全都看傻了眼，但老師受到了莫大的鼓舞，開始呼喚其他人一起上來參與。沒多久時間，
就有約三分之二的人來到了舞台的中央，每個人都閉上了雙眼，以最原始的姿態，在彼此的肉體間翻轉
。這些學員中，大部分我僅記得他們的長相，平時以點頭之交行禮，少部份則有些許交談過，大概知道
對方的簡單背景。我猜想他們對於彼此的瞭解，大概就如同我對他們的瞭解那般。

自此開始，我感到非常巨大的恐懼，我開始在人群中激動地尋找愛人的身影（他與我一起參加這個課程
），我覺得若沒有他在我身邊，我可能無法接受這個場景所帶給我的強烈感受。終於我找到了他，便趕
緊移動身子到了他的旁邊。我從他的眼神中，發現他有與我一樣份量的恐懼，我們緊靠著身體，默默地
看著中央人群持續地攪動著，直到人們在老師的一聲令下後回到自己的位子。

少了肢體相互碰撞的聲音，舞台變得非常安靜，大家都沒有說話。老師看起來相當興奮，她問最初開始
舞動的那位女學生感受如何，女學生回答：「我不知道我剛剛做了什麼…」


（電影「香水」最後的畫面，眾人因為對香水的著迷而忘卻所有隔閡，彼此享受身體）




自由？

一直，我都很嚮往著一種極致的自由。在這種自由下，沒有絕對的評分機制，只有每一個體將自身感知
無限地放大，成為一種無形的藝術。我相信在這樣的過程中，我們可以建立起自己獨一無二的價值與創
造力，並更加瞭解自己的本質與需求。

所以，這代表我應該下去跳嗎？一同下去感受那強大而未知的力量？那為何我卻對這些人的自由享受感
到恐懼，認為這是一場近乎洗腦的儀式？尤其是那句「我不知道我剛剛做了什麼…」，讓我對這種無意
識的行為更加反感。

我看著眾人，感到他們的行為，其實與【香水】中做愛的群眾並無太大差異。更相近的是，我並不認為
他們因此便認同了自己這樣的行為，並因此自願改變往後的處事方式。今日回家後，又有多少人能放開
心胸地對家人說愛，或不吝惜給予他們愛的擁抱？或自此燃起巨大的同理心，能夠將感知與陌生人連線
，在看新聞時落下淚來，在圍觀的群眾間挺身而出，或在被超車時先設想對方可能的需求？

課程結束後，開始進行問與答的座談，許多方才上場跳舞的學員，都帶著敬佩的眼神，搶著問老師問題
。但他們並非詢問關於今天課程主題的疑惑，而是從各種詢問中，讓我感到他們真正想問的其實是「老
師，我如何才能變成您？」當然這是每個人的自由與感受，但近乎造神的態度卻無法給我更多共鳴。

其實，林麗珍老師是個充滿魅力且頗能讓眾人認同的人。我喜歡她看待人的方式，以及重視與親友間相
處模式的態度，她點出現代社會中人的距離越來越大，以及華人文化中的羞澀讓親密的人彼此瞭解甚少
，都是現今非常真切的社會狀況。然而，我只想將這樣的「開放」展現在我親愛的人身上，否則若無差
異的相處方式，又如何在自己內心丈量出每一個體之於你的意義？

最後老師說，舞蹈之美，可以化解人之間的距離，也許有時彼此的差異無法用言語溝通撫平或磨合，卻
能夠用一支舞蹈來忘卻一切。許多學員們猛點頭，更有人討論要如何將另一半「騙」到舞蹈教室來體驗
這一切，好解決兩人間的相處問題。我不禁皺眉，我相信這是老師的鼓勵之詞，卻實在無法說服我舞蹈
能有這樣的魔力，因差異永遠存在，它並沒有「解決」問題。當然，問題的解決絕非就要找到一個非黑
即白的答案，而我更認為林麗珍老師的意思，是要我們體會到舞蹈中所傳達的「尊重」之意，寓意著當
我們瞭解個體的差異並彼此尊重時，那這一切也許就像一場舞蹈一般，無需任何硬性的同化或妥協，就
能讓我們完美的交融著。

我將我的感受與同事們討論，其中一位曾長期上過同性質舞蹈課程的同事說，其實她可以理解並認同課
程的重要性，但這樣的課程其實必須經過長時間循序漸進的體驗，讓參與者在過程中彼此逐漸瞭解與接
納，才能真的達到開放自我的目的，並健全自身感知的探索。我雖然沒真的參與過完整的課程，卻頗能
認同同事所說，因為今日這一切對我而言，彷彿一場視覺或感受上的強暴，而完全無視個體自主意識的
存在。

期間，我觀察到無垢舞團的團員之間，散發著一股強烈的連結感，可以輕易地感受到他們彼此間的信任
與親暱。我非常喜歡這樣的氣氛，並慶幸自己也擁有一些。我仍持續期望著自己能與親近之人於感知上
更加貼近極致的境界，但一切緊止於此。我想，香水真的很美，但一次還是一點就好。




（林麗珍老師。老師是個舉手投足散發著無限熱情、魅力與認真集於一身的人）


（林老師是服裝設計的奇才，對於服裝的創意毫無侷限。他偏愛傳統的服飾，且將全新的創意加於其上
，使傳統服飾有了新生命。如照片中右方的女子，黑色皺摺紗的頭巾，其實是苗族的裙子，而女子額頭
前的金屬珮飾，則是苗族的項鍊。林老師將穿戴的方式稍微調整，再加上指套，就巧妙塑造出富有中國
傳統色彩與少數民族文化風情的「老鷹」角色，非常讓人著迷！）



文章中許多照片來自無垢舞團的blog「無垢的後花園」，內容相當豐富，有興趣的人可以去看看唷～


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（實在很擔心劇照有雷，只好放標準封面照）

影感《隔離島 Shutter Island》 ─ 隔離島，隔離了你我，和我我
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96分。
相當好看，故事頗值得思考。

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李奧納多最近的兩部片，『全面啓動』與『隔離島』，其實有很大的相似處。兩位來自不同
電影的主人翁，都急欲隱藏內心部份的自我，卻在某個追尋的過程中，不得不去面對自身的
罪孽，進而探討存在主義下的真實為何。

就某些方面來說，我喜愛『隔離島』多過於『全面啓動』。『全面啓動』有著讓人驚艷且貼
切到毛骨悚然的全新設定，但因複雜的邏輯與劇情，讓它在情感面的表達難免會稍打折扣。
相對於劇情單純的『隔離島』，觀者較能聚焦於劇中角色的情緒面相，也讓電影更像是齣一
氣呵成的藝術品。

『隔離島』描述喪妻的FBI探員，為追查導致妻子身亡且失蹤於犯罪精神病院的縱火犯，而
假借其他案子來到了設立該精神病患的隔離島。在隔離島上，所有人怪異的舉動，讓他懷疑
院方可能正祕密地進行非人道的醫療實驗，卻漸漸發現，真正的問題，可能出在自己身上..

故事其實不算嶄新，也一定有不少人會覺得不難猜到結局，然而對於情境氣氛的描寫，角色
情緒轉換的著墨，以及最後劇本試圖為結局下的註解，都讓電影非常精彩。經過了電影前段
引人入勝的懸疑動作鋪陳，結尾的大解謎不但更有力道，也能不失其深度。

看到網路上有些人抱怨，結局不過就是精神分裂？或討論到底主人翁所遭遇的真相為何，我
個人覺得這些都是不必要或可能看得過淺的。電影最末，主角說：「你想當個行屍走肉的怪
物，還是想做死去的好人？」，這句話簡簡單單地推翻了前面所有的可能性，卻同時立下了
新的可能性，一種基於存在主義下，透過自我思考而必然砌立不搖的生存手段。它是一段重
新認識自己的過程，決定自己的價值，同時選擇順流還是逆流。

最初，我們可以藉機思考，何謂犯罪？（亦即何謂世俗價值觀）我看過一位小說人物非常有
趣的論調，言所謂的犯罪是由人類文明所定義的，不同的時代有不同的價值觀，我們因而成
為一個眾所唾棄的下民，或搖身一變成為正義凜然的英雄。然而，如果放棄所有定義事物價
值的準則，是否就沒有所謂的好事或壞事，也就沒有犯罪？雖然這論調違背了存在主義中所
伴隨的責任關係，卻也的確道出了主觀與客觀之間的諷刺與曖昧。

然後，責任並不會消失。片中，主人翁選擇逆流，成為他所期望的真正自我，而如現實般殘
酷的是，他不得不面對逆流後所帶來的衝擊，負起活在這世上的客觀責任。這是抉擇所帶來
的必然結果，也再次強調出存在主義對於自由意志的崇敬。這些抉擇都沒有對與錯，只關乎
個人的性情與包袱。

因此對我而言，隔離島是一種概念，如文明、價值觀、世俗規範、是非判斷等可因人云亦云
而造就鴻溝的無形力量。人云亦云是一段過程，非論及好壞，但是當你選擇相信時，則義無
反顧，覺得理所當然。也常常，當我們偶而願意試著去思考自身價值觀之必要性時，會發現
可能根本毫無道理。但更常發生的是，對於這些「隔離島」我們總能據以力爭，說得頭頭是
道，卻在某一天發現，這些「道」也是一座隔離島。

所以隔離島是無形的，可能大至隔離了不同的族群，也同時小至隔離了每個你我，和你我中
的每個自我面貌。而我真誠地認為，能夠面對自己的人最可貴，之後無論選擇勇闖或逃避，
都讓我敬佩。



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果佗劇場 - 【巴黎花街】

時間：2010/06/12/pm07:30
地點：城市舞台，3樓



終於欣賞了期待已久的【巴黎花街】，期待的原因無二，因為這正是國寶級表演者金士傑的作品。

會拿到這次的首演票，算是因緣際會。兩年前【巴黎花街】剛上演時我就非常想看，卻錯過了那次
機會，可這次的第三回公演我竟完全沒注意到訊息，是剛好有朋友臨時出國，才把手上的票券轉賣
給我的。

看了節目手冊才知道，故事改編自知名的電影【艾瑪姑娘】，可惜即使看過也都是好久以前的事情
了，只記得一些鏡頭而已。大體上來說，【巴黎花街】是一齣荒謬喜劇，描述一位頗有理想，但社
會歷練還過於青澀的年輕警察，因擅自掃黃而惹火上司，遭到陷害被迫革職，反在酒吧買醉時解救
了一名妓女，兩人進而相愛的故事。

兩人同居後，男方因女友堅持繼續從事妓女工作而屢屢吃醋，決定自己假扮一名有錢的公爵好壟斷
女友的恩客市場。但為了維持奢華的公爵身份，他只好背地裡接下許多吃重的工作，反導致兩人漸
行漸遠，結果女方憤而轉向公爵的懷抱，男方也抓狂地跟自己假扮的公爵角色吃醋。最後男方不得
不『殺』了公爵好終止這場荒謬劇，竟被不知情的人一口咬定犯下殺人案，被判15年苦牢……

如此荒謬如此愚蠢，然而即使果佗的舞台劇偏向走搞笑路線，但在下半場後半，我卻很難因為任何
笑點笑出聲音，因為這故事是這麼地真實，點出了可悲的人性——人類因為太害怕孤單而瘋狂渴求
愛，又因為自以為是的愛所以傷害彼此，進而被自己的荒謬行為所反噬。

舞台劇中有一橋段，由冷眼看盡一切的酒吧老闆，向剛被革職正忿恨不平的菜鳥警察巴杜上了一堂
『花街經濟學』，道出法律與現實的差異，讓人思考人生的真相與本質到底為何？萬物的本質沒有
一定，但我想若能看清楚的人，也許最不會做出荒謬的事，或至少不會因此而後悔吧…於是貫穿整
場戲劇的本質議題，最後串起了巴杜的荒謬行為，劇本在最後下了註解，一切的本質都是為了愛，
並企圖喚起大眾對於身邊小愛的重視與珍惜。

然而我卻無法給予這樣的結局任何認同。巴杜與妓女愛瑪之間的『愛』，僅止於自以為是的彼此傷
害，以及反噬於他們荒謬的行徑，卻沒有經過感情更深層的溝通、了解與磨合。今日他們幸運地看
似有了美好的結局，卻沒有解決根本的問題，也許對某些情感來說，這真的就是『愛』的本質，卻
無法給我更多正面的感受 。

戲劇一開始，兩人因『從來沒有人這樣對待我』而愛上彼此，點出一對孤寂的人，只因為需要溫暖
而彼此依偎。而後愛瑪以自己的觀點表達，希望兩人之中只有自己需要努力賺錢，好讓巴杜能享盡
清福，並再再表達這是工作，她珍惜自己的事業版圖。依照常理，巴杜自然忌妒不已，尤其妓女的
工作又是如此墮落？然而這一段點出兩個重要議題，一是兩人屬完全不同世界的人，篤信著背道而
馳的價值觀，應該如何妥協？二是對比一般世俗的價值觀，愛瑪的價值觀在花街卻是主流，那『愛
』的本質又是什麼？

之後，兩人感知沒有交集。愛瑪自以為是的認為巴杜絕對不會吃醋，而巴杜卻是妒火中燒，一樣無
視於愛瑪重視自己事業的表達，偷偷地假扮成有錢人 X公爵的身份，壟斷愛瑪的市場。當然紙包不
住火，忙於工作賺錢好維持假身份的巴杜疲態盡出，導致愛瑪懷疑他對愛情的忠貞度。於是，前段
的兩項議題達到高峰，兩人被迫面對彼此的差異，且讓人思考，同樣因『工作』而忽略對方的彼此
，有什麼樣的異同？

故事在巴杜被指控謀殺自己創造的角色 X公爵達到第一波高潮。我很喜歡這段劇本的安排，在巴杜
向唯一知情的酒吧老闆求情幫忙作證時，酒吧老闆並沒有澄清所謂表面的真相（也就是 X根本不存
在，巴杜並沒有犯下殺人罪），反而指證巴杜確實是因為忌妒才殺了 X，而這的確就是事件的本質
。可劇情急轉之下，愛瑪只因巴杜的忌妒所導致的謀殺行為，就認定愛人果然只愛自己，自己更是
彷彿盡釋前嫌般忘了巴杜可能跟別的女人有染，或者彼此在價值觀上有所差異，一股惱兒的痛苦於
巴杜的離去。這樣的『愛』與最初兩人因孤寂而相伴的『愛』又有什麼不同？兩人的愛沒有更多成
長。

所以最後，巴杜逃獄，並自導自演讓 X再度於眾人眼前復活，總算擺脫罪名，與愛瑪結婚，獲得看
似美好的果。但是問題當然沒有解決。X的復活看似是巴杜戰勝了心魔，然則X並不代表所有男人，
巴杜也沒有義務成為一個不會忌妒的人。而結婚後，一家三口（還多了孩子呢）還是有填飽肚子的
問題，理所當然把販賣肉體溫存當作職業的愛瑪，依然會覺得這是自己賺錢並且為家人付出的最好
途徑。在戲劇的第二波高潮，也就是 X再度復活於眾人眼前，並瀟灑離去時，他只丟下了一句話：
『這真是個好結局，不是嗎？』，背後涵意深遠，無奈地讓人哭笑不得。

這也是我個人比較喜愛的舞台句結束手法。讓戲劇在高潮時劃下句點，將觀眾的情緒凝結在緊繃的
那瞬間，留給我們無限餘韻。我常感覺，這世上絕大多數的事物，其好與壞，是與非，獲與得，沒
有定案，全因觀事者的角度而有不同，誰又能道出絕對的定律？『這真是個好結局，不是嗎？』，
這句台詞讓我很有感觸，也所以，對比後續的完美結局，甚至到婚禮與孩子，都似乎顯得太過多餘
，編劇忙告訴觀眾他的結論與答案，卻打斷了我們思考的線路，對我而言略顯可惜。

另外關於演員的部份，表現的結果也讓我驚訝。我很訝異唐從聖如此嶄新面貌的演出，卻對本來期
待已久的金士傑無法留下更多印象。原本對唐從聖的概念僅止於模仿諧星，但【巴黎花街】中，他
從青澀的警察到捉襟見肘的徬徨老鴇，一路賣力演出，以一個舞台劇的主角而言算是恰到好處，雖
還有進步空間，但仍讓人看得精彩。然金士傑的酒館老闆角色在戲劇中卻定位不明，即使表演者的
水準無話可說，但本看似欲傳達出冷眼旁觀的神祕角色，或於無形中影響大局的祕密人物，都力道
不足。因此，這角色總讓我忍不住拿去與其他故事中類似的角色做比較，諸如S.K.《必需品專賣店》
裡頭的恐怖老闆，或《美麗境界》中 John幻想的朋友，或《北極特快車》那詭異的車頂男子，甚至
《小木偶奇遇記》裡的良知蟋蟀，但花街的酒店老闆往往成為別人的影子，而難顯自身的獨特性。
個人覺得，如果加強這角色的特色，如更狂些來凸顯其神祕性，或更傻愣些來對比他無形但巨大的
影響力，也許都能讓遠坐在三樓，看不清演員精湛演出的我更有感受。

這陣子我不斷思考，是否我對於感情的意義太過苛刻？為何我無法接受只要有愛就能解決一切的終
極註解，或因為本質是愛就能夠忽略其他問題？其實，我內心也一直認為『愛』幾乎是一切的解決
之道，但也認為同時應該透過冷靜的思考來行事，如此的愛似乎才夠正面。但如果感性與理性可以
不相違背，那是否也同等於一種冷漠？若我們都能學習透過理性而更懂得珍惜感性，或透過感性而
更了解理性，那可真是最終的理想目標，卻也完美得不近人情。就像巴杜永遠都會吃醋，而愛瑪永
遠都不了解一樣，人性因為矛盾而更可愛或更可惡，既不願認同也不敢否認，也更讓我們愛不釋手
。

無論如何，這的確是個好故事，果佗也帶來了一齣可圈可點的好作品。人生太多變化，永遠沒有定
論，但至少從巴黎花街中，我了解接受別人為自己的付出，也是一種學習。以及，常常能很單純的
做自己，也很單純的看待他人，也許能讓我們更貼近本質，因而更快樂。




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附上金士傑所飾演的酒店老闆，與唐從聖飾演的菜鳥警察巴杜的對手戲劇照。

（來不及截圖就還了DVD，只好以這張電影封面當作心得封面嚕～）

影感《魔境夢遊 Alice in Wonderland》─ 絢麗美術與乏力劇本，是奇幻電影的白皇后與紅皇后？
（榮登最長標題）
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87分。
美術設計與特效讓人讚不絕口，
但看完後，故事卻還是讓人感到略為平淡與失落。
其實觀影後反覆思考，可以體會故事之於自己的價值，
但奇幻電影，尤其是純架空世界背景的故事，
在說服大眾的力道仍需加強，這是拍攝奇幻電影的難題阿…

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影感《淚王子》─ 淚王子去哪兒了？

（這張照片其實不但冷門，而且根本是電影在換幕時，被我意外截圖到的畫面，
可它巧合的將兩個角色的影像重疊，恰好是『迫害者』與『被迫害者』的交互關係）
（仔細思考，也許『迫害他人』就是『迫害自己』吧......）
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80分。
它有個好故事，會讓觀眾不斷思考，
思考沈痛年代與現今的對照，思考自我與角色之間的關連。
但無論如何，我都無法認為它是個好電影，
只因編導實在太不會說故事了....
總不能所有感情起伏，都要靠觀眾的腦內補完吧？

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導演：無法專注在說故事上，安排過多的形式美學讓電影情緒表達上反而一再中斷。
劇本：中等。
演員：因原本的高期待而顯得不夠突出。重要角色以外的演員表現更平淡，讓整體扣分。
視覺：可圈可點。
聽覺：觀影時覺得矯情，再三回想才發現其可能的用心，略感可惜。
Touching：對故事頗有感觸，對電影大嘆遺憾。





在片子裡一直是這樣說的：『曾經，你我心中都住著一個淚王子，他看不慣這個社會的
不公不義，所以不斷地流淚，等到淚流盡了，淚王子就從你我心中，悄悄地飄然而去。』

我們都曾度過從單純到不單純的年代，或至少學會如何找到自己的看世角度，好得以生存
。故事中，小周不得不與背叛自己父親的人住在一起；皖平在失去了家庭與丈夫後，卻與
害死自己丈夫的人結婚同居；而曾經背叛好友，導致抱著悔恨的老丁則不顧周遭的閒言閒
語，娶了好友的太太。他們如此萬般地無奈又自相矛盾，只為了以倖存者的身份而努力生
活著。但，他們的淚流到哪兒去了？他們的淚王子又是從何消失？電影沒有告訴我們，也
因此毀了一個沈痛的好故事。

無奈，是徬徨年代最好的代名詞。就像【哥雅畫作下的女孩】、【斷背山】或【浮華一世
情】，在這些故事中我們都可以輕易地找出被迫害者與加害者，卻無法對誰發洩氣憤。我
們深深體會到每個角色的每種面貌，了解到即使早已遠離白色恐怖時期，身處現代的我們
，一樣也跳脫不了社會結構的大轉輪，時時成為一名被迫害者，又不自覺地迫害著他人。

觀影後，我細細思考著每個角色的轉變。對我而言，那情感都相當龐大，好像隨意撿一個
角色當主角，都能獨自再發展成為一部完整的電影。比如小周，年幼的她在得知照顧她的
叔叔就是害父親身亡的人時，她該如何自處？是什麼讓她甘願沈默，又是什麼讓她在不得
不向母親爆發時，卻能立刻理解母親犧牲自我的行為？而這是否影響到她對待同儕關係的
情感？而再比如媽媽皖平，其遭遇與情緒衝擊更是強烈。

我對皖平這角色特別有感受，尤其在故事中她的轉變與決定，幾乎是影響本片的最大關鍵
。無論於其性格或選擇，她一直是個處於曖昧地帶的角色。一開始她活得美滿，看似擁有
很多，卻也能隱隱感覺到她所埋藏的渴望。而後她跟著久未聯絡的同窗好友千珺一同加入
了青年進步讀書會，因可能接受自由思想而遭到逮捕，卻在獄中接獲丈夫的死訊，以及丈
夫好友丁叔的懺悔信，但她選擇不將忿恨的情緒發洩在丁叔身上，轉而投射到自己的同窗
好友千珺，並將千珺舉發，甚至導致好友走上自絕之路。藉此換得自由之身的皖平，其實
因頗有理財之專而獨立活得很好，可她以『女人家還是需要依靠』為由，嫁給了害死丈夫
的好友，在鄰居的指點和對前夫的內疚中繼續存活。

以我感覺，皖平的個性其實相當極端，內心彷彿常因自私的一面與內疚的一面相互交戰，
而矛盾不已。這可能是她之所以對非親生的小立特別好，卻也毫不猶豫地將丈夫被誣陷的
罪名全部怪到一個小女孩頭上的原因。或也可能是她在背叛了好友後，選擇與同為背叛者
的丈夫好友共度餘生，好一起『享受』內疚感所帶來的贖罪。她愛女兒但並非全以孩子為
行為選擇的考量出發點，那聽起來彷彿是個藉口。所以對我而言，皖平幾乎是本片的核心。


（皖平不算演得深刻，但這的畫面讓我印象深刻，那試圖隱瞞的竊笑道盡這角色的曖昧。）


（出來後的皖平，裝扮與表情已與先前純樸的扮相，相差許多。）

然而，皖平的淚王子去哪兒了？曾經存在過嗎？或又是何時離開？電影並沒有描繪，就如
同劇本對待每個角色那般，觀眾只能看到一個結果，一幕的確充滿美感與形式主義的畫面
佈局，卻沒有角色情緒，沒有過程發展。即使我們知道劇本的概念是來自於真實女孩小周
的幼稚視角，電影仍因缺乏敘事手法而功能盡失。


（在獄中，皖平得知丈夫死後，變得瘋癲，並出賣了好友。觀影後不斷回想，可以感受到
角色當下的恐懼與狂顛，理解到她可能以出賣朋友好換取對丈夫不忠的彌補，但這些在觀
影當下都難以體會，只感到納悶與不解，電影失去敘事與傳達的功能。）





搶盡風頭的形式美學確實是這部電影的主要特色，導演從電影最開頭的唱國歌歷史畫面，
就再再強調這樣的手法。在電影中，具象以畫面結構看，如過分巨大的國父照片，無言地
凝望著背叛者丁叔和小周嬌小的身軀，以及國父照片的彩度和工廠機械的無彩對比，效果
非常鮮明。而抽象也可從角色身份看，如代表新觀念的皖平好友千珺，其略帶同志色彩的
情感表達，很直接地傳達出該角色與社會生態的不容性。然而，形式上的設計也許抓住了
一個年代的氛圍，但若沒有完整的劇本相呼應，形式美學成了矯情的錦上添花，無法激起
更多漣漪。


（形式美學首推這張小女孩仰望巨大國父像的劇照，對比非常強烈明顯。）



（額外可以發現，導演在描述一種純真的消逝時，都以大片金黃色麥田，與角色影像融合
的畫面作為表達。麥田的形象，在很多電影裡面，常象徵為『家』之於我們的意義，隨意
想起顯著的例子就有【神鬼戰士 Gladiator】與【麥田】。【淚王子】中的麥田影像上下
顛倒，更增添了不安的氣氛。）



其實【淚王子】當初吸引我的關鍵是演員，因為我非常喜愛范植偉的演技，和他在演戲時
所散發的氣質（不評那些極負面花邊的話…）。可是觀影後我感覺，不知是因為劇本的不
足或導演的風格，無論哪位演員都無法撐起那個時代該有的沈重，他們的唯美與現代感，
反而成了電影尷尬的註腳。其中讓我較為意外的是關穎所飾演的皖平好友，也是優雅的將
軍夫人劉千珺，她的表現恰到好處，讓我能融入角色又不會過度搶戲，甚至當容易冷場的
旁白聲緩緩敘述將軍夫人的矛盾與悲哀時，是真正地為當下的氣氛加分，使人頗有感觸。


（關穎在戲中的表現頗能傳入人心，電影中千珺努力地扮演著將軍夫人的角色，卻望著眼
前與自己格格不入，年老的寂寞將軍，而為彼此感到唏噓）


（這是將軍夫人感到自己可能被逮捕的前刻，她略帶絕望地向四周做最後一次回顧，並隱
隱地聽著外頭的動靜。這角色在衣服設計上也有較顯著的鋪陳，她的穿著對比皖平較現代
，開襟的襯衫與俐落的褲裝，顯示出那個年代女性少有的自信）



走到結局，【淚王子】劇本用如同【贖罪】一般的手法，試圖將觀眾凝聚整篇幅的是非判
斷，以全新的觀點給予我們錯愕般的無奈。我很喜歡結尾的安排，同樣在包水餃等待丈夫
歸來的皖平，確實給我錯置的感受，好似回到電影最初，她在等待漢生（張孝全飾演的前
夫）的情景。此刻我腦中無限猜測，直至最後一句台詞，那股甘願擁抱一輩子心魔的自伐
態度，充滿看破、無奈、懊悔，甚而享受於一身，多麼衝擊。所以即使這部電影在表現上
有諸多遺憾，結尾的力道仍餘韻留存，讓人回味。

我在想，是什麼讓皖平有如此矛盾的個性與發展？是否她曾有個缺陷的童年？或年少時的
她與同儕間相處上過於不平衡？亦或是那束縛的年代讓她無法找到自我認同的定位點？更
有可能的，則是來自於她自身的個性就是如此，於是在那段壓抑與無奈讓一切走到極端的
年代，她或他們，也只能擁抱痛苦。我很喜愛這個故事，但我無法喜歡這部電影，因為它
帶來的不是太多可能性，而只是太多問號。

沈痛的人生喚起我們對純真美好的渴望，不分年代。如果有一日，我的淚王子不見了，我
會更迫切地想知道他為何離開，又去哪兒了，好求他回到我的心田。




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其他劇照


（原本想拿這張當作影感的封面，因這剎那也許正象徵著心中『淚王子』的離去。）


（這是電影最初，小周喜歡的美術老師，因一心想畫海邊的美麗風景，而闖入軍事禁地，
卻當下硬被套上匪諜的罪名，隨意處死的場景。我曾看有人評這部電影中，所使用的豔麗
色彩，與白色恐怖時期相違背。我個人覺得這手法其實是可行的，如電影【羊男的迷宮】
亦使用了華麗的色彩，其與現實所對照出的詭譎不協調，反更能諷刺出那個年代的殘酷。
我猜想，電影會讓人感到尷尬的，反而是更根本上的不足，如導演與演員無法說服人吧）




老丁

丁叔是個相當遺憾的角色。因電影僅蜻蜓點水卻未加描述他的背景，使得留下的謎團都毫無
吸引力，也浪費了演員盡心的演出。所以我只能在文末為他多加些照片留影，卻無法將他寫
入文中。


（范植偉的氣質一直很適合演出內斂且沈重的角色，但此次，他口調的現代感，卻略使角
色不夠說服。）


（老丁在送漢生最後一程時，跛腳讓他總趕不上死囚行進的隊伍，對照電影最末老丁的懊
悔，很能連貫。）



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